元朝，虽然只刷了90多年的存在感。

不过，在元朝纷乱动荡的社会环境中，老百姓的精神世界因为一样东西的存在，变得更加多姿多彩。

没错，就是元曲。

作为语文课鄙视链底端的物种，元曲不咋招人待见。

现在混子哥就带大家消灭这个人前耍帅的死角!

一起来看一下：

元曲的一生

有关元曲的说法众多，今天咱就按主流的说法来讲。

话说，元曲其实是一对双胞胎!

分成这两种：

咱们一个个来说。

一、元散曲

虽然元散曲听起来挺陌生，但其实我们小时候就学过：

看到这里，很多同学就呆了，咋跟宋词这么像呢？

为啥会是这样呢？因为甭管宋词和元曲——

其实都是古代流行歌!

故事是这样的：

在唐朝的时候，汉族和西域的音乐来了一次跨界大融合，搞出了一个联名款：燕乐。

可光有音乐，没啥意思，于是就有人填上了词。

这就是词的雏形，叫曲子词。

这种形式，一出现就大受欢迎，瞬间席卷了整个娱乐圈，并渐渐分出两个流派：高雅派和通俗派。

咱们先来看看高雅派。

首先，来了一拨文化人，他们提高了词的文学水平，扩大了词的影响力。

就这么发展到宋朝，词走向了人生巅峰——

后来，词就成了高雅文学，渐渐和音乐没啥关系了。

咱们再来看看通俗派。

金朝占领北方之后，民间歌曲加入了一些新元素：北方游牧民族音乐。

而在金朝末年，元散曲就正式诞生了!

而那些文化人又来了，提高了散曲的文学性和影响力。

就这样，元散曲也达到了巅峰。

虽然宋词和元散曲看起来很相似，其实有很多不同，比如曲子、格式等。

其中很重要的一点，就是元散曲的语言直白通俗，非常口语化，专门讲咱老百姓听得懂的故事。

元散曲非常口语化，根本不用翻译，通俗得都快掉渣了。

元杂剧和元散曲，用的音乐差不多，可以这么粗暴地理解：把元散曲用的音乐组合起来，然后再配上戏文表演出来，就成了元杂剧!

元散曲和元杂剧的关系一直颇有争议，不过散曲诞生早于元杂剧，所以很多观点认为元散曲就是元杂剧的基础。

二、元杂剧

元杂剧，咱其实也早就见过，比如《窦娥冤》：

元杂剧在戏曲界的地位，那是相当的高，元杂剧的诞生更是中国戏曲成熟的标志。

为啥这么说呢？这就要从头说起了。

中国的戏曲，最早可以追溯到原始社会的祭祀活动；

历经秦、汉、唐、宋等朝代，也诞生了不少形式的表演，比如：

春秋战国的俳优

主要表演歌舞，或者讲个笑话之类的。

汉时的蚩尤戏

扮作蚩尤对抗，有点像摔跤。

隋唐的歌舞

开始在歌舞中，加入一些情节。

唐宋的滑稽戏

搞笑为主，有时候也讽刺一下时政。

形式是多种多样，但都算不上是真正成熟的戏曲。

著名学者王国维，曾对戏曲下过这样一个定义：

意思是说，真正成熟的戏曲，需要满足几个必要条件：

在这三个条件里，歌舞表演问题不大，关键就在这故事上。元杂剧出现以前的歌舞表演，要么没故事，要么故事不完整。

元杂剧很幸运，有个大佬帮它解决了问题，这个大佬就是说书。

说书在古时候也叫说话，兴起于宋代，说白了就是讲故事，改一改，那就是上好的剧本。故事的问题就这么完美解决了。

说书对后来的明清小说也影响颇深，有观点认为《三国演义》就是根据说书人的话本搜集整理写出来的。

当然，元杂剧达到这种成就，原因也是多方面的。除了上面我们聊的那些因素，元杂剧之所以能有那么高的地位，还有时代背景贡献的两个助攻：

1.宋元的“大大大大大大”城市

宋元的商业很发达，很多重要的城市或港口变身超大城市，动不动人口就上百万。

这时已经取消了宵禁，上百万人口聚居在一起，总绕不开一个话题：

下班以后去哪儿浪啊？

于是，就诞生了人民群众喜闻乐见的娱乐场所：

勾栏瓦舍

在这里，各种歌舞表演一应俱全，说书的，唱歌跳舞的，演杂技的，全都有。

这样，有了专门的场子，有了广大的观众基础，戏曲的发展也变得十分迅速。

2. 科举没了!

科举制一直是中国文人的命根子，要想不被同龄人抛弃，就得玩命学习，考科举。

但是到了元朝，有80年的时间都没有举行过科举考试。

辛辛苦苦寒窗十年，结果不考试了，文人做官的途径被堵死了。

原本，戏曲是属于俗文学，而文人一般喜欢诗啊词啊一类的高雅文学；但是现在迫于生计，很多文人只好靠写戏曲剧本生活。

这些人，文才那是“杠杠的”，让元杂剧诞生了一批优秀作品，奠定了元杂剧的地位。

在诸多条件的加持下，元杂剧开始爆发，它的发展造就了——

元杂剧之后的发展，跟一种叫作南戏的戏曲有关。

南戏诞生于宋朝，也属于戏曲的一种。

故事是这样的：

元曲可以说是诗词、戏剧两开花，其中元杂剧以直白通俗的文字，成为中国俗文化的代表。如果想深入了解，可以看看王国维先生的《宋元戏曲史》。

好了，有关元曲就讲到这里。